En este sentido, GstArt – Gestores Culturales y ALQUIRA Consultoría en Arqueología, empresas culturales vinculadas al estudio, promoción y difusión de nuestro patrimonio cultural, presentan la conferencia: EL ROSTRO OCULTO DE ESPIRITU PAMPA. Últimas Investigaciones Arqueológicas realizadas en la Selva del Cusco a cargo del Arq. Javier Fonseca, descubridor de la “Tumba del Señor de Wari en la selva del Cusco” y director del Proyecto de Investigación Arqueológica Espíritu Pampa – Vilcabamba, quien nos presentó imágenes inéditas y los resultados previos de la investigación de este último hallazgo en Cusco, los mismos que corresponden a una afiliación cultural del Medio Horizonte, específicamente de la cultura Wari.
También, el restaurador, escultor y conservador Teobaldo Ugarte Vega Centeno, encargado de la reproducción de las réplicas de los objetos en metal del hallazgo, explicó las técnicas que se emplearon para esta realización y las consideraciones tomadas para la recreación del personaje principal registrado.
Esta conferencia estuvo dirigida a especialistas en Arqueología, Historia, Historia del Arte, Artistas, estudiantes, y público en general interesado en el estudio y difusión de nuestro patrimonio.
La presentación de Quellca Rumi estuvo a cargo de los prestigiosos arqueólogos de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Dr. Hernán Amat Olazábal, Dr. Alberto Bueno Mendoza, Mg. Pieter Van Dalen Luna y Arql. Gori Tumi Echevarría López, presidente de la Asociación Peruana de Arte Rupestre y editor de Quellca Rumi.
Esta presentación es una gran oportunidad acercarnos a los parámetros del desarrollo de los estudios rupestres peruanos que son expuestos en cuatro importantes artículos de investigación técnica científica y que abarcan un amplio espectro del territorio peruano y una gran diversidad cultural.
Quellca Rumi trata fundamentalmente de la cronología y expone ejemplos diferenciados de la aproximación a la datación de los sitios con quilcas en el Perú y Bolivia, que van desde la perspectiva estilística, iconográfica y la seriación; hasta la contextualización arquitectónica, la consideración de índices relativos de meteorización y los métodos de microerosión y análisis de artefactos usados para la producción de quilcas o arte rupestre.
Esta Revista es el principal órgano de difusión científica de APAR y constituye, las únicas publicaciones especializadas en arte rupestre del Perú, cuyo alcance abarca todos los confines de nuestra patria y que tiene en los académicos e investigadores peruanos a sus más altos y conspicuos impulsores.
Módulo II - TALLER DE CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DE CERÁMICA
Del 3 al 27 de marzo
Miércoles y viernes de 6:15 pm a 8:15 pm
Sábados de 10 am a 1pm.
El taller brindará al participante la oportunidad de manipular los materiales durante todo el proceso del objeto cerámico, registro y documentación, análisis y diagnóstico del deterioro, restauración, etc. Se proporcionará a los alumnos los materiales adecuados para la conservación y restauración una selección de piezas, pertenecientes a la colección del Museo de Arqueología y Antropología de San Marcos.
Para participar del Modulo II, se debe haber aprobado satisfactoriamente el Curso Teórico. Las vacantes son limitadas.
Costo (Incluye materiales)
Publico en general y estudiantes: S/. 180.00
Inscripciones
Vía correo electrónico: grupogstart@gmail.com
Depósito en el Banco Interbank
Cuenta planilla en soles Nº 100 3026980389 a nombre de la señorita Nelly Stephany Hoyos Tineo
(Indispensable enviar el voucher escaneado vía correo electrónico para recibir ficha de inscripción)
FECHA LÍMITE DE INSCRIPCIÓN: 1 DE MARZO
Informes: 996663125 - 991678398
Lugar:
Museo de Arqueología y Antropología de San Marcos - Centro Cultural de San Marcos - La Casona
Av. Nicolás de Piérola 1222 - Parque Universitario - Centro Histórico de Lima
Y llegó el día esperado. Siete y treinta de la noche marcaba el reloj, la gente esperaba ansiosa el abrir de la puerta de la sala Víctor Humareda dentro de las instalaciones de Casona. Y se rebasaron las expectativas de nuestros visitantes, pues al entrar a sus inmediaciones se apreciaba todo un juego visual para nuestros ojos.
recalcó que el trabajo de hormiguita que ha realizado el grupo desde el año pasado con el Maestro, ha dado frutos gracias a la confianza de él para abrirnos las puertas de su casa y conocer parte de su labor. Seguidamente, la curadora de la muestra y quien forma parte del equipo de investigación en GstArt, Diana Lavalle, resaltó el trabajo de Primitivo Evanán, "no es sólo un creador, es un gestor quien permite que estas tablas con su tradición sigan vigentes pues no debe verse como una variante, que siga con vida". 
En la cuenta regresiva. Noche del miércoles 3 de junio de 2009. El equipo de GstArt con sus colaboradores empiezan la labor de montaje. Y durante dos noches seguidas, la tarea de lograr el objetivo trazado de manera conjunta con el plan museográfico, dio los resultados.La sala Víctor Humareda del Centro Cultural de San Marcos, más conocida como LA CASONA, nos acoge para dejar todo listo y dispuesto para la gran noche de la inauguración de la exposición-venta, el día viernes 5 de junio. Para ello, el sábado 30 de mayo se realizó el traslado respectivo de las piezas desde el Taller del Maestro Primitivo en Chorrillos, continuando nuestro itinerario hacia Surco, a un almacén del Ministerio de Comercio Exterior y Turismo MINCETUR, quienes nos apoyaron con el préstamo de módulos como soporte ideal para las tablas pequeñas y objetos utilitarios en la sala.
Una labor de montaje, y sobretodo con el tiempo en nuestros hombros, fue una tarea ardua pero como experiencia muy fortalecedora para GstArt. Desde aquí, queremos agradecer a los chicos de la Escuela de Arte de la UNMSM quienes de manera muy profesional y con toda la entrega que ese tipo de trabajo lo necesita, se involucraron durante dos noches para dejar todo preparado para la noche de gala, donde presentamos la Exposición-venta con el trabajo del Maestro Primitivo Evanán Poma.
Faltaban pocos días para la inauguración de nuestra Exposición-venta en Casona de San Marcos. Siendo día jueves 28 de mayo en horas de la mañana, las chicas de GstArt enrumban al Taller del Maestro Primitivo Evanán en Las Delicias de Chorrillos para preparar el embalaje de las obras.
Para quienes desconocen el trabajo que requiere el embalado de las piezas, les dejamos de muestra un botón: como se aprecia en la foto, una labor rigurosa donde coordinar y registrar cada pieza es un factor importante. En la imagen, vemos a Venuca -hija del Maestro- dando una manito a las chicas mientras Stephany -quien coordinó curaduría de la expo-venta- verifica los detalles del trabajo. La coordinadora de GstArt, Gaby Román, en plena faena que les tomó ¡todo el día!.
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Seguimos en la cuenta regresiva. El grupo GstArt sigue recibiendo el apoyo de diversas instituciones que se comprometen con la difusión de la cultura. En esta oportunidad la Oficina Técnica del Estudiante (OTE), órgano de línea dependiente del Rectorado de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, nos auspicia con la entrega de invitaciones para nuestra exposición-venta.
GstArt continua en su labor de organizar la exposición-venta a inaugurarse el 5 de junio en la Casona de San Marcos. Y que mejor manera de continuar nuestro gran reto, que recibir la colaboración de INICIATIVA SOCIAL BLANCO Y NEGRO.
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Conoce al Maestro Primitivo Evanán
En este conjunto de obras, el artista introduce el diseño digital en su proceso creativo plasmando el bosquejo de su obra. Los elementos formales se basan en el uso de figuras planas -en su mayoría no delimitadas-, perspectivas insinuadas por sombras y planos, así como la creación de una atmósfera contradictoria al incluir elementos acartonados. Entre los colores apagados que caracterizan la paleta del artista, predomina el amarillo en sus diversas tonalidades como influencia visible de Klimt. La identificación con el medio informal local, junto al gran formato de las obras, produce en el espectador una participación que insita al juego inconsciente.
El artista presenta una visión secularizada de una religión muy personal, que busca cuestionar el poder que el lenguaje plástico ejerce sobre el comportamiento humano. Con tal fin, descontextualiza obras celebres -que si bien conservan en esencia personajes, composiciones y temáticas- plantean un trasfondo radical. Escoge como personaje principal a la mujer creadora, salvadora, cómplice; cargada de poder de decisión, resaltando su sensualidad en todos los casos. Causando así en el espectador múltiples respuestas, todas ellas cuestionables, válidas y abiertas a futuros cambios.
Octubre-noviembre 2007
Inauguración: jueves 04 de octubre / 6:00 p.m. / Sala de exposiciones de la Biblioteca Central Pedro Zulen-UNMSM
El artista nos presenta un conjunto de obras trabajadas en la búsqueda de un lenguaje propio, teniendo como apoyo sus estudios de Filosofía donde encontró que las ideas más poderosas, significativamente hablando, son las religiosas ya que refuerzan nuestras creencias profundas, en muchos casos incuestionables e inamovibles.
Fredy Caballero (Lambayeque, 1973) estudió en la ENSABAP (Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes) y realizó estudios de Filosofía en la Universidad Antonio Ruiz de Montoya y la Pontificia Universidad Católica del Perú. Con trabajos en diseño gráfico y óleo sobre lienzo de gran formato, sus referencias personales son ABSTRACTA (2006), óleos; DIGITALIA (2006) elaborado en tableta digital e IMÁGENES (2007) una serie de registros trabajados en óleo sobre lienzo.
